Las muestras de Ivanna Constantini, Francisco Ratti y Martín Mauricio Molina, que se inauguraron el sábado 10 de junio, continuarán expuestas en el Museo de Arte Contemporáneo de Salta hasta fines de julio. Estas son "Proyecto V.A.C.A, vitrales infinitos"; "Podría escribir lo que pinto en el reverso de un pasacalles" y "Aquello que nos habita".

PROYECTO V.A.C.A

VITRALES INFINITOS

IVANNA COSTANTINI

INSTALACIÓN

INAUGURACIÓN: SÁBADO 10 DE JUNIO :: 20 HS

La exposición se instala sobre los espacios de la vidriera del museo, donde la luz es el más noble de los fenómenos naturales porque es el menos material y el que más se asemeja a la forma pura. La artista construirá muros transparentes que irán mutando según el correr de las horas; la instalación será con papales calados y plegados.

+BIO

Ivanna es arquitecta, se formo en la   Facultad  Arquitectura, Diseño y Urbanismo, UBA. 

- Estudio Atenor Norte Sept 2022 Actual

- Seleccionada especialidad Grabado, Salón provincial Artes Visuales 2021/ 2022, Salta

- Mencion especialidad Grabado, Salon Provincial Artes Visuales 2020, Salta.

- Taller Arte Confetti  Origamis

- “Colonia  Creación”  Salta, Escuela de Artes y Oficios,

- Asistente Estudios  Arquitectura, Diseño Interiores y Diseño  Muebles, BsAs - Asistente  Artista Isabel de Laborde, BsAs,  - Prof  Auxiliar “Diseño”, Arquitectura, UCASAL

- Feria Puro Diseño 2019, BsAs,

- “Mujeres con Corbata”, “Las Yuchanas”, Museo  Bellas Artes,  - Expo Salta Diseña, Museo  Bellas Artes de Salta,  - Performance “Las Yuchanas” “En el Paraiso, Evas de Otoño”Museo  Bellas Artes de Salta,

- Feria Puro Diseño 2018, BsAs,  - “Madre Tierra”Galería Cosmovisión Arte y Diseño, Cafayate,   - Mercado Regional NOA y MICA 2018, Jujuy.

PODRÍA ESCRIBIR LO QUE PINTO EN EL REVERSO DE UN PASACALLES

FRANCISCO RATTI

CURADOR: JAVIER SORIA VAZQUEZ

INAUGURACIÓN: SÁBADO 10 DE JUNIO :: 20 HS

Esta muestra consta de varias pinturas de formatos diversos y sujetas a soportes instalados en el espacio como esculturas u objetos portantes, se propone como una experiencia pictórica y helicoidal en la que las paredes ceden su función habitual de sostén para configurarse como planos de contención. Si bien las piezas se ubican en el espacio de un modo aparentemente aleatorio, desde cierto punto de observación el conjunto de pinturas se configura como un solo cuerpo aludiendo a planos visuales en un monitor de computadora.

Las piezas que componen esta instalación, son ejecutadas mediante un procedimiento particular en el que Francisco Ratti crea en primera instancia cada pintura con herramientas básicas en su celular, para luego trasladarlas meticulosamente a lienzos de diferentes formatos.

+BIO

Licenciado y Profesor en artes plásticas con orientación en pintura por la Facultad de Artes de la UNLP.

Programa de Artistas 2021/22 UTDT, Taller de dibujo experimental con Verónica Gómez, El texto de la obra con Silvia Gurfein, Clínica de obra con Leila Tschopp, Esencia de nuestra práctica visual con Emilio Reato, Clínica teórica de color con Graciela Genovés y Clínica de color con Manuel Rubín.

Forma parte de MuCa (Musea Constructora), con quienes recibió la beca PAR UNLP a la realización artística y la beca creación del Fondo Nacional de las Artes.

Es docente en la cátedra de Dibujo Complementaria de la UNLP y formó parte de Constructoras clínica de obra. También fundó y autogestiona Vincent, Galería de Arte Contemporáneo y espacio de talleres de artes visuales.

Se le otorgaron los siguientes premios y distinciones: Mención honorífica en el Premio Itaú 2021, Primer Premio Adquisición X Salón Nacional de Pintura del Banco de Córdoba, Premio Honorable Cámara de Senadores del Salón Provincial de Arte Joven del Museo Provincial de Bellas Artes y la Mención honorífica en el Salón Provincial de pintura del Consejo de Agrimensura de la Provincia de Buenos Aires.

Participó de varias muestras individuales, colectivas y salones en los últimos años tales como Podría escribir lo que pinto en el reverso de un pasacalles con curaduría de Javier Soria Vasquez en Camargo, Luz sobre los meridianos en la UTDT, Código de origen En la Sociedad Francesa de Tucumán, Plateada en NN galería, el Salón Provincial Florencio Molina Campos en el Museo Provincial de Bellas Artes, el Salón Nacional de Bicentenario del Museo Provincial Timoteo Navarro

de Tucumán, el Salón Nacional de pintura Palais de Glace, la muestra colectiva BROTES en el Palacio López Merino, Siempre igual y a la vez otra en Cuatro de discos, Desde el Norte de Europa en Galería Gaudí (Madrid), entre otras.

Participó en ArteBA , dos ediciones de Otra Feria de arte contemporáneo, Microferia de arte de Rosario, Kölner Liste (Alemania).

AQUELLO QUE NOS HABITA

MARTÍN MAURICIO MOLINA

CURADOR: HERNÁN ULM

INAUGURACIÓN: SÁBADO 10 DE JUNIO :: 20 HS

“Aquello que nos Habita” es la primera muestra individual del artista, donde reúne la exploración de diversas temáticas expresadas a través de diferentes técnicas como la pintura, el dibujo e incursionando en lo textil. Obras reconocibles e inéditas, hacen de éstas, partes indiscutibles del abanico evolutivo del artista. Lo acompaña en la curaduría Hernán Ulm,

Licenciado y Magister en Filosofía por la UNSa y Doctor en Literatura por la Universidad Federal Fluminense de Río de Janeiro.

+BIO

MartÍn Mauricio Molina, 30 años. Estudio Tecnicatura en Artes Visuales con orientación en Diseño Gráfico en el Instituto Superior de Bellas Artes “Tomás Cabrera”. Residente en la ciudad de Salta, es artista visual y urbano, dedicado al muralismo. Trabaja como imagen la naturaleza local por un sentido de pertenencia mezclando diferentes técnicas, colores y texturas. Los pilares donde se cimenta su obra son la Espiritualidad, el Tiempo y la Libertad, temas que despiertan en él diversas inquietudes.