La propuesta del Museo de Arte Contemporáneo en este invierno es muy atractiva. Colores, formas, luces recobran vida las muestras de los plásticos Ivanna Constantini, Francisco Ratti y Martín Mauricio Molina , que estarán habilitadas hasta fines de julio, en Zuviría 90. "Proyecto V.A.C.A. Vitrales infinitos"; "Podría escribir lo que pinto en el reverso de un pasacalles" y "Aquello que nos habita", los nombres de las muestras respectivas, pueden visitarse de martes a domingo, de 9 a 19, en el microcentro de la ciudad.

Vitrales, juegos de luz

La instalación "Proyecto V. A. C. A. Vitrales infinitos", de Ivanna Costantini, se montó en la vidriera del museo, donde la luz es el más noble con los fenómenos naturales porque es el menos material y el que más se asemeja a la forma pura. Costantini construye muros transparentes que irán mutando según el correr de las horas; la instalación se concreta con papeles calados y plegados.

Costantini es arquitecta, se formo en la Facultad Arquitectura, Diseño y Urbanismo, de la UBA. Fue seleccionada en especialidad Grabado, en el Salón Provincial Artes Visuales 2021/ 2022; obtuvo una mención especialidad Grabado en Salon Provincial Artes Visuales 2020 también en Salta. Taller Arte Confetti Origamis; "Colonia Creación", en la Escuela de Artes y Oficios de Salta. Participó en la Feria Puro Diseño 2019, en Buenos Aires; participó en  "Mujeres con corbata", "Las Yuchanas", en Museo Bellas Artes de Salta; Expo Salta Diseña, MBAS, fue parte de la Feria Puro Diseño 2018, en Buenos Aires, "Madre Tierra", Galería Cosmovisión Arte y Diseño, de Cafayate, Mercado Regional NOA y MICA 2018, Jujuy, entre otras muestras.

Pasacalles

"Podría escribir lo que pinto en el reverso de un pasacalles", de Francisco Ratti, fue curada por Javier Soria Vázquez. Esta muestra consta de pinturas de formatos diversos y sujetas a soportes instalados en el espacio como esculturas u objetos portantes, se propone como una experiencia pictórica y helicoidal en la que las paredes ceden su función habitual de sostén para configurarse como planos de contención. Si bien las piezas se ubican en el espacio de un modo aparentemente aleatorio, desde cierto punto de observación el conjunto de pinturas se configura como un solo cuerpo, aludiendo a planos visuales en un monitor de computadora.

Las piezas que componen esta instalación, son ejecutadas mediante un procedimiento particular en el que Francisco Ratti crea en primera instancia cada pintura con herramientas básicas en su celular, para luego trasladarlas a lienzos de diferentes formatos.

Licenciado y profesor en Artes Plásticas, por la Facultad de Artes de la UNLP, Ratti participó del Programa de Artistas 2021/ 22 UTDT; Taller de dibujo experimental, con Verónica Gómez; "El texto de la obra", con Silvia Gurfein, entre otras clínicas. Participó de muestras individuales, colectivas y salones en los últimos años, tales como "Podría escribir lo que pinto en el reverso de un pasacalles", en Camargo, "Luz sobre los meridianos" en la UTDT, "Código de origen", en la Sociedad Francesa de Tucumán, "Plateada", en NN galería, el Salón Provincial Florencio Molina Campos en el Museo Provincial de Bellas Artes, el Salón Nacional de Bicentenario del Museo Provincial Timoteo Navarro de Tucumán, el Salón Nacional de pintura Palais de Glace, la muestra colectiva BROTES en el Palacio López Merino, Siempre igual y a la vez otra en Cuatro de discos, Desde el Norte de Europa en Galería Gaudí (Madrid), entre otras.

Además, participó en ArteBA , dos ediciones de Otra Feria de arte contemporáneo, Microferia de arte de Rosario, Kölner Liste (Alemania).

Primera muestra individual

"Aquello que nos habita" es la primera muestra individual de Martín Mauricio Molina. El artista reúne la exploración de diversas temáticas expresadas a través de diferentes técnicas como la pintura, el dibujo e incursionando en lo textil. Obras reconocibles e inéditas hacen de éstas partes indiscutibles del abanico evolutivo del artista. La curaduría corresponde a Hernán Ulm.

Molina estudio Tecnicatura en Artes Visuales, con orientación en Diseño Gráfico, en el Instituto Superior de Bellas Artes Tomás Cabrera. Reside en la ciudad de Salta, es artista visual y urbano, dedicado al muralismo. Trabaja como imagen la naturaleza local por un sentido de pertenencia, mezclando técnicas, colores y texturas. Los pilares que cimientan su obra son la espiritualidad, el tiempo y la libertad.